肖　成   
      目前，《中国红歌会》全国总决赛揭幕战已经打响，来自“中国红歌会12强”选手们充满激情的演唱以及节目组成功的运作，让唱红歌成为夏日荧屏的一道风景。据之前索福瑞收视报告显示，《中国红歌会》前10场的平均收视率排名全国第七，其中6月27日、28日播出的比赛场次更是取得了同一时段收视全国第三的佳绩。然而，比之《中国红歌会》声势日涨的收视率，诸如《快乐女声》等选秀节目则乏善可陈，原本靠它坐收收视宝座的芒果台如今恐怕也将之视为“鸡肋”。
      在此，笔者并不想赞扬一方而贬低一方去宣导什么，也不想去纠结在娱乐背后深藏的种种。在日益注重受众的今天，跳出节目本身，放到收视率这一角力场，或许能够看到更多的“风景”。
      几乎每个栏目都会将收视率视为生命线，因为在坚硬数字的背后往往是节目组赖以生存的广告收入。但或许为了收视率太过于心力交瘁，央视名嘴崔永元才会将之形容为万恶之源，有些电台工作的人甚至谈收视率色变。
      收视率往往带来单向度的掠夺，无论《中国红歌会》还是《快乐女声》的创办都是始于对观众需求正面反馈，之后的节目运作更是随着观众口味的变化而调整。在此时，电视节目显然扮演着既引导又附庸的角色，而这种迎合观众的态度，有时恰恰成为娱乐文化大行其道的现实土壤。毕竟，自然性的需求是人作为动物最为本能的渴望。追逐达人，摄取新潮，玩转八卦，这些浅易达到的愿望，通过大众传媒的放大，往往会把一代人对于娱乐的理解推向充满桎梏的小舟上，当面对大风大浪时，坐在上面的人们往往是惊愕茫然。而这也是许多选秀节目之所以屡屡被人为庸俗化的根源。
      因此，娱乐节目的出路不在于将娱乐进行到底，而在与另辟蹊径寻找一条严谨娱乐的道路。快餐式的文化消费带来的只能是一顿喧哗，没有营养的激情满足，会将人们与现实生活越拉越远。娱乐至上，娱乐至死，以收视率为名的娱乐，也终将会被日益成熟的观众所抛弃，曾今疯狂一时的偶像剧现已成为众人讨伐的对象，跟风办起来的《我型我秀》、《绝对唱响》等选秀节目早已偃旗息鼓了，无不证明了这点。
       文化创新是当下的绝对热词，对于娱乐选秀节目来说，创新也是保证收视率的不二法门。《中国红歌会》是一档娱乐节目，但又不完全完全是娱乐元素，它自创办六年来始终将红歌与主流的文化观相结合，引领人们创造积极、向上的精神氛围。更为难能可贵的是它在不断地创新，从赛制的优化调整到“3+25”评审概念的重磅出击，从不分阶层、不分民族的广纳热爱红歌的大气到鼓励才华横溢的参赛选手自创歌曲，不断地推陈出新让观众眼前一亮，大饱眼福。而与之同为娱乐节目的《快乐女声》却因为缺乏改变，少有创新，只能是日渐没落了。
        说到底，收视率只是一个表象突出的统计现象，它对于评判节目好坏的作用相当有限。唯有穿透数字背后的迷雾，认清这个时代文化的潮流，坚定有品位的价值操守。做娱乐能够做出有教养娱乐的范儿，才能立于收视率中，而又超脱收视率之上。