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杨笠一面当前台，一面零散地去开放麦演出。尽管没有钱拿，她还是义无反顾。

有家小俱乐部邀请杨笠当编剧，她毫不犹豫辞掉了前台工作，全职扎进了脱口秀行业。

虽然当上了编剧，但依靠脱口秀赚钱依然很不现实。

那时候她又回到了几乎没有收入的状态，因为每天能专心创作，杨笠兴致勃勃。

幸好父母一路支持，帮她交着房租，让杨笠维持着燃烧梦想的激情。

也是这时候杨笠和杨蒙恩在线下演出中一见如故。

俩人蹦迪完，约着一块嗦粉。粉都吃完了，话题还没结束，干脆再一口一口喝汤，聊到深夜。

杨蒙恩的处境比杨笠稍好，他会衡量工资标准之后再去工作。

而杨笠几乎仅凭着喜好在演出，像一个热血少年，为喜好的事业赴汤蹈火。

但他们都深知一个悲观的现实，做脱口秀根本不赚钱。

慢慢地杨笠开始能接商演，钱也不多，有100的，有300的，刨掉饭钱和路费，所剩无几。可是脱口秀的幸福感，实在令她难以抵挡。

有天晚上，她演出完，站在简陋的舞台旁看别人表演，灯光照在演员身上，台下笑声一片，整个场景在她眼里晕染成了一幅油画。

“我觉得一切简直太美好了，就像是与世隔绝的乌托邦。那一刻我感觉我整个人飞在天上看着这一切。”

为了心目中的乌托邦，哪怕穷一点也都值了。

这种穷开心的处境持续了一年多，她在北京一场接一场的演出，最初的紧张感渐渐消退，杨笠开始寻找新的挑战。

思来想去，她决定干脆来上海试水。

在上海的第一场演出，台下正坐着程璐，看完杨笠的表演，他断言：看过很多新人写的段子，杨笠的感觉是对的。

下台后，首席编剧程璐对杨笠抛出了橄榄枝，邀请她加入笑果文化当编剧。

“你可以来写，我不保证你一定能写出来，但你先来写。”兜兜转转，杨笠终于找到了一个落脚点，她靠脱口秀拿到稳定收入了。

杨笠的成功不仅仅在于脱口秀的成就，而是一个北漂的小镇姑娘，被社会反复捶打后，穿过层层灰暗，终于找到了立足生存的自信。

如果把北上广深比作一个巨型机器，那涌来的无数外地年轻人便是源源不断的燃料。

像杨笠这样，苦闷、抑郁过，最终留下的也不是胜者，而是生活的挑战者。

因为这里没有永远的成功。

4

杨笠加入笑果后，去年第一次参加《脱口秀大会》，就拿了两次倒数第一。

上台前，李诞介绍她是线下之王。

上台后，无数台机器和灯光对着自己，眼睛都不知道该往哪放，演出效果爆冷。

台底下的观众对她反应冷淡，凸显的她那句口头禅，“你知道吗”，越发刺耳。

她自己根本不敢再去看回放，也没法放下心结复盘。

虽说是新人，但在同行比拼的舞台上，排名倒数依旧挫败感很大。当时她濒临崩溃，几年来积累的成就感和信念几乎摇摇欲坠。

当节目组通知，她还有一次上台比赛的机会时，杨笠心理承受力已经逼近极限，意识到可能会在台上失控。

与其如此，不如体面退赛，反正那时候也没多少人认识自己。

建国得知后，还跑来劝她：你应该来啊，最重要的是出现。

尽管败局难以挽回，这句话记在了杨笠心里。

今年她鼓起勇气重新参赛，很多人发现，她说“你知道吗”的次数明显减少了，其实不是她故意改的，而是去年留下的阴影太深。

她下意识地躲开口头禅，就像想拼命忘记去年的参赛经历一样。

杨笠还是这么怯懦，恐惧失败，担忧自己不行，和你我一样，自信心不足。

但她在表达的议题上，反而更加坚定。

“关于屎尿屁，还有所有女性不适合说的话，我都想试一试。”

私底下，颜怡颜悦也会跟她交换书单，有一回，演员们集体坐在会议室里开会，她俩递来一本女权主义的书。

在场的男演员们笑得特别大声，可杨笠并不觉得见不得人。就像杨天真形容她：女流氓气质。

杨笠成为本季脱口秀大会中，评论两极化最严重的演员。

有人说她是“脱口秀女王”，也有人嘲她是“脱口秀咪蒙”；

有人夸她段子尖锐，也有人骂她“冒犯男性”。

无论哪种声音，杨笠都在证明一件事：女性可以想做任何她们想做的事，根本不用男人们同意。

脱口秀男演员们在台上吐槽老婆爱买包、买鞋，都是司空见惯的话题，为什么轮到女演员调侃生活中的男性，这就成为了一种性别冒犯呢？

在男权主导的社会中，逃脱男性审视是一件极其困难的事。

庆幸的是当杨笠，还有思文、颜怡颜悦等等越来越多喜剧女演员出现时，这个领域中，女性失落的话语权也在慢慢捡回。

世界从来不该只存在男性审判女性的单一角度，别忘了，历史和社会的另一半是女性。

杨笠没错，非但没有错，还应该表彰她继续畅所欲言。

直到这个世界变成波伏娃所说的那样：有一天，女人或许可以用她的“强”去爱，而不是用她的“弱”去爱，不是逃避自我，而是找到自我，不是自我舍弃，而是自我肯定。