中国电视节目本不乏观众收视群体的基础，在互联网放大了音乐选秀节目的影响力后，网络营销色彩浓郁《中国好声音》还是吸引了泛电视收视人群的目光。是音乐自身的感动还是平民自我救赎精神的释放，在中国音乐表演市场资源完全被唱片公司和电视台垄断，“好声音”的潜力被挖出来的可能性并非有想象中的那么乐观。 　　和“中国达人秀”节目类似，一档完全模仿“美国好声音”、“英国好声音”等，从国外引进到国内的电视节目本无太多悬念，但《中国好声音》还是异军突起地火了。节目架构上，吸引人的一是设置了“盲选”，即评委靠声音选人，不靠样貌包装作为评判标准；二是评委主导节目，主持人基本不出现在节目过程中，比赛的节奏由评委掌控；其三，当选手表现突出时，选择的权利亦会反转。 　　应当承认，以现有播出的两期节目内容看，大多数选手的实力可以担当起“好声音”的名头，节目构思固然来自国外，但声音却是不折不扣的中国声音，最重要的是，歌者表达情感是百分百的中国情感，能够被观众认可的不仅是声音本身，而是歌者通过声音散发出来的情感，感染了听众以及评委。 　　《中国好声音》的选手选拔环节并没有通过节目表现出来，只要对流行音乐稍有观察的人士不难发现，这些声音资源、优秀音乐资源基本来自于其他卫视的选秀节目，以及互联网视频网站的选秀节目。能够在《中国好声音》舞台上亮相的选手已经是选秀金字塔上的顶尖人物了。 　　歌者不变，变的是电视节目的包装和节目架构所形成的气场。在《中国好声音》出现的几个人都曾经有过选秀的经历，却都因为节目设置不合符音乐的直接表达，完全消解了歌者的音乐表达力，观众也看不到音乐自身的魅力，好声音也变成了庸俗的插科打诨，比如“我是传奇”的主持人郭德纲，完全没有对音乐本身的尊重。 　　中国电视目前仍然是第一大影响力的媒介，各大卫视选秀节目没有能力脱离主流文化中最低俗的水准，《中国好声音》的出现是因为节目以声音、音乐作为“展示底线”面对大众，潜意识里提醒观众，草根梦想的实现其实很简单，只要有一副好嗓子，好的歌声就能够成名立万，就可以梦想成真。事实上，《中国好声音》在节目里做到了，好的声音被评委认可，成为评委音乐创作团队的成员，但最后的结果是没有人关心的，因为人们只欣赏的是一场秀。 　　能够进入《中国好声音》秀场里的人其实不多，每一个成功的人也都有严格的声乐训练，并非是现实层面的有在KTV里当麦霸的能力就能够成为节目里的成功者，《中国好声音》在“盲选”设置上意味着中国大众音乐资源的枯竭。在忽略外形与表演成分、牺牲流行音乐市场的情况下，声音的特质被放大后，一些草根歌者可能没有机会进入到秀场里，很多人的声音资源优势不太明显，多是依靠其他辅助符号张扬个性，最明显的例子就是“旭日阳刚”和“西单女孩”。歌曲选秀节目的后续市场环节上，中国为草根歌手提供的生存空间也极其有限，说不好是帮助了参加选秀的歌手实现梦想，还是最终打碎了他们美好的梦境。 　　两期过后，最令人担心的是《中国好声音》选手资源的匮乏，网络上，能够有极高音乐素养的表演者资源已经挖掘殆尽，各大卫视选秀节目的草根歌手也基本亮相完毕，看似以十几亿人为基数的中国大众音乐资源能够出现在《中国好声音》节目的屈指可数，一场电视节目歌唱选秀大战过后，胜利者寥寥无几。