我见我思－当《艋舺》航向《海角》

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2010-02-23
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中国时报
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【张景为】
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,11051401+112010022300005,00.html

如果说，二○○八年的《海角七号》是一块璞玉，那么，今年的《艋舺》就像是一颗钻石。这两者未必有贵贱高下之分，因为璞玉浑拙润泽，却或许稍逊光灿；钻石耀眼夺目，也可能华而不实。但如果说，国片历经廿多年的浮沉变化，从新电影的突破改革、扬名国际影展，到票房市场的惨淡，再到产量锐减与技术滑落；如今看似复兴有望，《海角》与《艋舺》无疑地将是两只各具特色的领头羊，两支优劣互补的开路先锋。



　表面上看，《艋舺》创下了好几个记录：廿年来首部排在春节强档上映的本土「贺岁片」、首日最高票房、最快累积上亿票房的国片等等，而深究其实，该片的商业成功，还有另外两个关键。



　一是明星魅力，这是国片多年来几近消失的元素，全片从担纲的当红偶像、跨刀的老牌演员到抢眼的配角谐星，称职地构成了一部久已不见，充满戏味，表演尤胜编导，虽显滥情却情绪浓烈的商业电影。二是营销威力，一路从新闻制造、封街首映，到城市文创（剥皮寮的观光实景）的相辅相成，再到上映后铺天盖地的广告与商品优惠，成功地塑造出电影最大的边际效益。如果硬要挑出点还可加强的赚头，那就是缺少一首撼动人心的主题曲，没能顺势推出一张如《海角》般的音乐专辑。



　和○八年创下惊人票房的《海角》相比，《艋舺》的操作显然是完全不同的模式。《海角》基本上是不得志、边缘化、近乎素人乃至过气艺人的组合，靠着杰出的编导、剪接与歌曲，加上微妙的社会气氛而成就了平凡的演员；《艋舺》则是集合了已有影视成功基础的导演与监制、当红偶像、电视选秀节目新星的专业表演、城市营销的配合以及成熟的营销策略。前者的成功是意外的惊喜，后者的奏效则是来势汹汹、按步就班的标准化电影工业展现。而这点，正是台湾电影多年来低荡谷底，且无法稳健成长所最缺乏的。



　《艋舺》的票房效应当然也有迷思。一是其题材比《海角》讨巧，毕竟从洋片到港片，黑帮故事所营造的阳刚与情义氛围，如果表演到位，一向较易感动人心，这就远不如《海角》的历史深度与企图心；而从长远来看，明星魅力仍须好的题材与剧本来加持提升。二是所谓城市营销近来甚嚣尘上，但不应舍本逐末，因为拍好电影才是本质，也才能不着痕迹地带动城市的形象与观光，若是过度强调城市营销，只会伤害电影的质感与力量。



　我从小生长在万华，出社会工作又在中国时报，加纳或艋舺对我从不陌生。但老实说，即使我国中同学的家人就经营着华西街的妓女户，我对电影中描述的某些场景还是很疏离；那些蜿蜒曲折的暗巷，就像是会吞噬人的怪兽，让我不敢轻涉其中，绝非电影中华丽奔放的世界，而对艋舺的角头，最知名的也是芳明馆而非电影中的庙口或啥太子帮。不过，电影终究是浪漫的梦工厂，再加上剥皮寮的重生与复建，竟使我对万华或艋舺，重新回味、认识且产生了不同的感受。